White Cube New York presenta Oscuridad contra la naturaleza, destacando la evolución de Yoko Matsumoto a través de coloridos vórtices visuales desde los 1980s.
White Cube New York presenta Oscuridad contra la naturaleza, una exposición individual de la artista japonesa Yoko Matsumoto. Esta exposición, que se llevará a cabo del 15 de julio al 30 de agosto, exhibe obras que abarcan desde la década de 1980 hasta la actualidad, destacando la evolución de Matsumoto y su compromiso con la expresión pictórica pura.
El arte de Matsumoto se centra en la interacción del color y la forma, utilizando una paleta reducida para crear composiciones inmersivas. La obra titular, “Oscuridad contra la naturaleza” (1980), presenta una forma dinámica similar a un vórtice rodeada de lavados de azules, morados, rosas, grises y blancos. Esta pintura ejemplifica su exploración de los aspectos inmateriales de la naturaleza y las profundidades de la interioridad humana.
Obras notables como “Campo de Madián” (1983) muestran extensiones de vívido rosa que se mezclan con tonos grises, azules y morados, evocando paisajes vibrantes. “Las montañas de Efraín III” (1990) presenta profundos rosas y morados que emergen a través de masas similares a nubes, destacando su uso del color para evocar emociones subconscientes.
A principios de la década de 2000, Matsumoto volvió a la pintura al óleo, cambiando su paleta del rosa al verde. “Circuito de pensamiento III” (2006) ejemplifica esta transición, presentando densas redes de marcas en carbón oscuro, verde, naranja y blanco. La exposición también incluye dos nuevas acuarelas de 2024, donde capas de pigmento crean formas nebulosas, añadiendo otra dimensión a su exploración del espacio y el tiempo.
